Dresden: Philipp Hochmair und die Elektrohand Gottes baten im Societaetstheater zum „Schiller-Rave“

Wenn man den geläufigen Vorurteilen glaubt, dann sind Klassiker Autoren, die nicht mehr gelesen werden, deren Bücher aber jeder im Schrank hat. Zu solchem Status hat es zweifelsfrei Friedrich Schiller gebracht. Etliche Sentenzen aus seinen Werken sind sogar zu geflügelten Worten geworden, ohne dass der eine oder andere überhaupt weiß, dass sie von Schiller sind. „Drum prüfe, wer sich ewig bindet“ etwa, oder „Gefährlich ist’s, den Leu zu wecken, verderblich ist des Tigers Zahn, jedoch der schrecklichste der Schrecken, das ist der Mensch in seinem Wahn“. Bildungsbürgerpunk durchs Megafon: Nun hat der österreichische Schauspieler Philipp Hochmair am Sonnabend und Sonntag im Societaetstheater einige Balladen des Dichters rezitiert, ja ach was, rezitiert, er hat in „Bildungsbürgerpunk“-Manier bei seinem „Schiller-Rave“ betitelten Abend mit den Sätzen des lyrischen Basismaterials jongliert, sie geschrien, sie gegrölt, sie per Megafon verfremdet, sie fürs 21. Jahrhundert generalüberholt und nicht zuletzt zu einem rauschhaften Sprechkonzert getunt. Tja, die trauen sich was, die Österreicher, mancher Bildungsbürger wäre ob Hochmairs Performance, bei der er sich gegen Ende sogar mal mit Wasser übergießt, vermutlich in Trapattoni-Wutrede-Manier gar geneigt zu fragen: Was erlauben Hochmair? Nun hat ja mal anno 1811 ein anonymer Rezensent in der „Allgemeinen musikalischen Zeitung“ behauptet, Schiller sei „von jeher ein für die Componisten gefährlicher Dichter gewesen“. In der Tat erscheint es schwierig, Schillers Gedankenlyrik ob ihrer philosophischen Fracht und Pracht sowie ihrer antiken Versformen zu vertonen. Die meisten Komponisten, die es dennoch taten, sind – sieht man mal vom Sonderfall Franz Schubert ab – denn doch eher im Parterre, wenn nicht im Souterrain der Musikgeschichte anzusiedeln. Bei Philipp Hochmair ist es die Elektrohand Gottes, die ihn musikalisch begleitet. Was die Hand Gottes ist, das hat ja schon Diego Maradona einst vor Augen geführt; die Elektrohand Gottes besteht jedenfalls aus Alwin Weber (drumpads, electr), Jörg Schittkowski (synth, electr) und Tobias „Herzz“ Hallbauer (git, electr), die mit einem breiten Spektrum an vorrangig elektronischen Instrumenten einen sehr weiten, nicht selten sphärisch anmutenden Klangraum öffneten. Und auch die Stimme Hochmairs wurde verzerrt, umgeformt und neu moduliert. So entsteht ein Klang, der zwischen Ambient, EBM und Industrial pendelt. Das Bürgerlich-Idyllische gegen das Freiheitlich-Revolutionäre getauscht: Eröffnet wurde der Abend, nachdem Hochmair immer wieder „Schiller“ rufend durch die Kulissen gerannt war, mit dem „Ring des Polykrates“, der Geschichte vom scheinbar ungebrochenen Erfolg eines Tyrannen, der durch ein symbolisches Opfer Schutzgarantien gegen mögliche Katastrophen zu erkaufen sucht. Deklamiert wurde auch „Der Taucher“, der vom couragierten Kampf eines edlen Jünglings mit den Kräften der Natur berichtet – und von Hybris und Scheitern des Protagonisten, der im Glanz des Erfolgs seine Handlungsspielräume fatalerweise überschreitet. Auch den „Erlkönig“ gab’s, ganz ohne Goethe geht es anscheinend auch in einem „Schillerballaden“-Abend nicht. Und es sind Zeilen, die aufhorchen lassen: „Ich liebe dich, mich reizt deine schöne Gestalt; / Und bist du nicht willig, so brauch’ ich Gewalt“? Da hält man in Zeiten der Alltagssexismus, Übergriffe, Machtmissbrauch monierenden #MeToo -Debatte heute noch mehr als früher die Luft an. Dann geht es zurück zu Schiller. Dessen „Bürgschaft“ darf es sein, wobei Hochmair dem Hohelied auf die Freundschaft noch eine kleine Bosheit in Gestalt der süffisanten wie despektierlichen Sentenz „Das kenn’ ich... schon mal gehört… in der Schule“ voranstellt. Schließlich fragt Hochmair, als sich der Abend dem Ende zuneigt, ob es denn zum Abschluss „Die Glocke“ sein dürfe, wobei er der Frage noch den Warnhinweis folgen lässt, das sei immerhin Schillers längstes Gedicht. Aber das Publikum ist ganz willig, es bedarf keiner Gewalt, sondern macht es sich, wie von Hochmair dazu ermuntert, bequem. In der Tat, fast eine halbe Stunde braucht er, um „Die Glocke“ zu „rezitieren“. Es fehlt natürlich auch nicht die Stelle von der züchtigen Hausfrau, die drinnen waltet und weise herrscht, mit der Schiller ein Frauen-Rollenbild beschwört, das schon seiner gelehrten Zeitgenossin Caroline Schlegel sauer aufstieß. Der Abend endet, das Bürgerlich-Idyllische bei Schiller gegen das Freiheitlich-Revolutionäre tauschend, mit der Beschwörung von „Friede“ und „Freude“ – der Anflug von Pathos wird von Hochmair jedoch umgehend mit einem salopp angefügten „Eierkuchen“ gebrochen. Von Christian Ruf